《花鸟基础辅导》 初稿 82.4.8
一、勾线的基础练习
执笔运线：形的掌握
学画先讲运笔，方法与书法一样。笔拿得稳，熟能生巧，线条就能画得圆转流畅，自然活泼。进而达到随心所欲准确生动。线条有巧拙之分，巧要不离形，拙要为质感；要沉着不板滞又要虚灵不浮滑。基本练习要下苦功夫。博巴说：“线条是最有生命力的因素。”十八世纪英国诗人画家布莱克说：“正如生命一样，艺术的伟大而可贵的规则就是这样一回事，轮廓线愈是明确、锐利、坚韧，艺术作品愈是完美。”陈衡恪说：“六法首重气韵，次言骨法用笔。”即其开宗明义立定基础，为当门之棒喝。至于因物象形，随类傅彩，传移摹写等不过入学之法门。勾线的基础练习要顿挫分明，笔意自然，掌握笔性，达到准确生动。
二、应物象形
“夺天地之秀气，采日月之精华。”元黄公望说：“作画只是个理字最紧要。”吴融诗云：良工善得丹青理。明唐志契说：“若理不明，纵使墨色淹润，笔法遒劲，终不能可法可传。”齐白石有一方印刻“夺得天工”也是这个意思。形似在于观察写生。韩干画马把廊中万马当老师，对马的举止动静无不仔细观察分析。曾云巢草虫画得非常妙，罗大经问他说：“谁教给你这本领呢？”曾笑笑说：“哪有什么人传呀，不过我从小就喜欢把它们养在笼里观察，日夜不厌，以后为了把它的自然神态更充分地掌握，我就常常爬在草地上偷看他们的生活特点，只是这样。”
临摹古代优秀画家的作品可以使我们掌握前人的血汗结晶，提高艺术素养。一旦具有基础后，便要重视写生，依赖画谱已经给我们瓷上装饰发展不快造成困难，马上应该纠正。王原祈说：“临画不如看画最为笃论。临画往往拘局形迹不能洒脱，看画凡惬心之处熟于胸中，自能运于腕下，久之自与古人吻合矣。”今天的世界，一日千里，人们对文化艺术的要求更广泛了，作为从事艺术绘画行业的青年，应该放眼世界，勤字当头，多读、多、多想、多练。
三、经营位置：生活、构
花鸟当画构图极为要紧，宾主、虚实、疏密、轻重的相互关系要“意在笔先”，光有腹稿，不能大局未定，而局部已先动手。象棋、围棋也是这个道理，不能扭定一块，要通盘考虑，自始至终互相呼应关照。清代蒋和《写竹杂记》中说：“一幅数竿，有宾主，有掩映，亦补缀，有衬贴，有照应，有参差，有烘托。”在布局当中，有四个字可以琢磨：“相反相成”。在音乐、诗歌、舞蹈、歌剧、武术、建筑各方面，无不讲究对比、节奏、韵律，无不反对一个平淡无奇，千篇一律。红楼梦出于大艺术家之手，十二金釵各具姿态，活灵活现。画花如画人，齐白石印谱有“草木未必无情”说得透彻明白。构图没有死格式，手法优劣如一首好歌，必须看用在什么场合，你要美化人们的生活，就应该抒情健康，不要败叶飞絮，使人伤感。要画得带雾含烟，迎风舒笑，画得清芬拂拂，态度绰约。不要画得稀稀拉拉像媒婆出洋相......